Sosiologi *Proposal tentang pemberdayaan komunitas seni dan budaya*

Proposal: Pelestarian dan Pemberdayaan Seni Wayang sebagai Warisan Budaya melalui Edukasi dan Inovasi


BAB I: PENDAHULUAN


1.1 Latar Belakang

Seni wayang merupakan salah satu warisan budaya Indonesia yang telah diakui oleh UNESCO. Namun, keberadaannya menghadapi tantangan serius, seperti menurunnya minat generasi muda dan kurangnya pemahaman tentang nilai-nilai budaya yang terkandung di dalamnya. Upaya pelestarian melalui edukasi dan inovasi sangat diperlukan untuk menjaga relevansi seni wayang di era modern.

Seni wayang, yang terdiri dari berbagai bentuk seperti wayang kulit dan wayang golek, merupakan salah satu warisan budaya Indonesia yang telah diakui oleh UNESCO sebagai *Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity* sejak 7 November 2003. Pengakuan ini tidak hanya menandakan kebanggaan nasional, tetapi juga menempatkan wayang sebagai simbol penting dalam memperkenalkan kekayaan budaya Indonesia kepada dunia. Wayang telah ada selama berabad-abad dan berfungsi tidak hanya sebagai hiburan, tetapi juga sebagai media untuk menyampaikan nilai-nilai moral, etika, dan ajaran kehidupan melalui cerita-cerita epik seperti Ramayana dan Mahabharata.

Namun, meskipun diakui secara internasional, seni wayang menghadapi tantangan serius di dalam negeri. Generasi muda semakin kurang tertarik pada seni tradisional ini, yang mengakibatkan penurunan minat dan pemahaman terhadap nilai-nilai budaya yang terkandung di dalamnya. Kurangnya pendidikan dan inovasi dalam penyampaian seni wayang menyebabkan banyak elemen penting dari tradisi ini terancam punah. Oleh karena itu, pelestarian seni wayang melalui pendekatan edukasi dan inovasi menjadi sangat penting untuk menjaga relevansinya di era modern.

Edukasi yang tepat dapat membantu generasi muda memahami dan menghargai seni wayang sebagai bagian dari identitas budaya mereka. Inovasi dalam pertunjukan wayang juga diperlukan untuk menarik perhatian audiens baru, sehingga seni ini tidak hanya dilestarikan tetapi juga berkembang sesuai dengan dinamika zaman. Dengan demikian, upaya pelestarian dan pemberdayaan seni wayang harus dilakukan secara terencana dan terintegrasi agar warisan budaya ini tetap hidup dan dapat dinikmati oleh generasi mendatang.


1.2 Rumusan Masalah

1. Bagaimana cara meningkatkan pemahaman masyarakat, terutama generasi muda, tentang seni wayang?  

2. Apa saja metode edukasi yang efektif dalam pelestarian seni wayang?  

3. Bagaimana inovasi dapat diterapkan dalam pertunjukan seni wayang untuk menarik minat masyarakat?


1.3 Tujuan Kegiatan 

1. Meningkatkan pengetahuan dan apresiasi masyarakat terhadap seni wayang.  

2. Mengedukasi generasi muda tentang teknik dan nilai-nilai yang terkandung dalam seni wayang.  

3. Mengembangkan inovasi dalam pertunjukan wayang untuk menarik perhatian audiens.


 BAB II: MANFAAT KEGIATAN

1. Bagi Masyarakat:  

   - Meningkatkan Kesadaran Budaya: Kegiatan ini akan meningkatkan kesadaran masyarakat tentang pentingnya pelestarian budaya lokal, khususnya seni wayang, sebagai bagian integral dari identitas nasional. Dengan memahami nilai-nilai yang terkandung dalam seni wayang, masyarakat diharapkan lebih menghargai warisan budaya mereka.

   - Mendorong Partisipasi Aktif: Melalui kegiatan edukasi dan pertunjukan, masyarakat akan didorong untuk berpartisipasi aktif dalam melestarikan seni wayang, baik sebagai penonton maupun sebagai pelaku seni.


2. Bagi Generasi Muda:  

   - Pengenalan Identitas Budaya: Kegiatan ini akan memperkenalkan seni wayang kepada generasi muda sebagai bagian dari identitas budaya mereka. Dengan memahami dan mengalami seni wayang secara langsung, generasi muda dapat mengembangkan rasa cinta dan bangga terhadap warisan budaya mereka.

   - Pengembangan Keterampilan: Melalui pelatihan dan workshop, generasi muda akan memperoleh keterampilan baru dalam seni pertunjukan, seperti teknik mendalang, pembuatan wayang, dan narasi cerita. Ini tidak hanya meningkatkan kemampuan artistik mereka tetapi juga membuka peluang karir di bidang seni.


3. Bagi Seniman:  

   - Platform Kolaborasi dan Inovasi: Kegiatan ini akan memberikan platform bagi seniman untuk berkolaborasi dengan sesama seniman serta dengan generasi muda. Pertukaran ide dan pengalaman dapat mendorong inovasi dalam pertunjukan wayang, sehingga menghasilkan karya-karya yang lebih menarik dan relevan dengan zaman.

   - Peningkatan Jaringan Profesional: Dengan terlibat dalam kegiatan ini, seniman dapat memperluas jaringan profesional mereka, yang dapat membuka peluang baru untuk pertunjukan dan kolaborasi di masa depan.


4.Bagi Pendidikan dan Penelitian:  

   - Sumber Belajar yang Berharga: Kegiatan ini dapat menjadi sumber belajar yang berharga bagi institusi pendidikan, seperti sekolah dan universitas, dalam mengajarkan nilai-nilai budaya melalui seni. 

   - Pengembangan Kajian Budaya: Hasil dari kegiatan ini juga dapat digunakan sebagai bahan penelitian bagi akademisi yang tertarik pada studi budaya, seni pertunjukan, dan pelestarian warisan budaya.


Dengan manfaat-manfaat tersebut, kegiatan ini diharapkan tidak hanya akan melestarikan seni wayang tetapi juga memperkuat ikatan sosial dalam komunitas serta mendorong pengembangan budaya yang berkelanjutan.


 BAB III: KAJIAN PUSTAKA


Kajian pustaka ini bertujuan untuk memberikan pemahaman yang mendalam mengenai seni wayang sebagai warisan budaya Indonesia, mencakup aspek sejarah, teknik, dan filosofi yang terkandung di dalamnya. Selain itu, kajian ini juga akan menyoroti studi-studi terkait pelestarian budaya melalui edukasi dan inovasi.


1. Sejarah Seni Wayang

Seni wayang diperkirakan telah ada sejak 1500 tahun sebelum Masehi, berasal dari para cendekia nenek moyang suku Jawa. Awalnya, wayang dibuat dari rerumputan yang diikat dan digunakan dalam ritual pemujaan roh nenek moyang serta upacara adat. Seiring waktu, penggunaan bahan-bahan lain seperti kulit binatang mulai dikenal, dan wayang kulit tertua yang ditemukan berasal dari abad ke-2 Masehi[1][5].


Wayang berkembang pesat selama periode Hindu-Buddha di Indonesia, terutama antara abad ke-8 hingga ke-10. Pada masa ini, cerita-cerita epik seperti Ramayana dan Mahabharata mulai menjadi bagian integral dari pertunjukan wayang. Keterlibatan tokoh-tokoh sejarah seperti Prabu Jayabaya dan Raden Patah dalam pengembangan seni pedalangan juga berkontribusi pada evolusi wayang[2][3][6].


2. Teknik Pertunjukan Wayang

Pertunjukan wayang melibatkan berbagai teknik, termasuk mendalang (menceritakan cerita sambil menggerakkan wayang), penggunaan alat musik tradisional gamelan, dan pengaturan panggung yang khas. Bahasa puitis yang digunakan oleh dalang sering kali mengandung unsur-unsur Sansekerta dan mencerminkan kekayaan sastra Jawa[3][4]. Teknik-teknik ini tidak hanya menambah daya tarik pertunjukan tetapi juga menyampaikan pesan moral dan nilai-nilai budaya kepada penonton.


 3. Filosofi dalam Seni Wayang

Seni wayang tidak hanya sekadar hiburan; ia sarat dengan filosofi hidup yang mendalam. Setiap karakter dalam pertunjukan memiliki simbolisme tertentu yang merefleksikan sifat manusia dan ajaran moral. Misalnya, karakter Semar sering dianggap sebagai simbol kebijaksanaan dan kearifan lokal. Melalui cerita-cerita yang disampaikan, seni wayang mengajarkan nilai-nilai seperti kejujuran, kesetiaan, dan keberanian[2][6].


4. Pelestarian Budaya melalui Edukasi dan Inovasi

Pelestarian seni wayang sangat bergantung pada upaya edukasi yang efektif untuk generasi muda. Program-program pelatihan dan workshop dapat membantu memperkenalkan teknik-teknik mendalang serta nilai-nilai budaya yang terkandung dalam seni wayang. Inovasi dalam bentuk pertunjukan modern juga diperlukan untuk menarik minat audiens baru dan menjaga relevansi seni ini di era digital[1][7].


Studi-studi menunjukkan bahwa kombinasi antara edukasi tradisional dan inovasi modern dapat menciptakan pengalaman yang menarik bagi generasi muda, sehingga mereka lebih tertarik untuk terlibat dalam pelestarian seni wayang[4][8]. Dengan demikian, upaya pelestarian tidak hanya akan memastikan keberlangsungan seni wayang tetapi juga memperkuat identitas budaya Indonesia di tengah arus globalisasi.


BAB IV: METODE KEGIATAN


4.1 Alat dan Bahan

- Alat peraga wayang (boneka, layar)  

- Peralatan audio visual untuk pertunjukan  

- Materi edukasi (buku, video)  

- Ruang pelatihan  


4.2 Tahapan Kegiatan  

1. Persiapan: Pengumpulan alat dan bahan serta penyusunan materi edukasi.  

2. Pelatihan: Mengadakan workshop untuk seniman dan peserta mengenai seni wayang.  

3. Pertunjukan: Menyelenggarakan pertunjukan wayang dengan pendekatan inovatif.  

4. Evaluasi: Mengumpulkan umpan balik dari peserta dan penonton.


 BAB V: WAKTU DAN TEMPAT KEGIATAN


- Waktu: April - Juni 2025  

- Tempat: Balai Budaya setempat atau ruang terbuka publik  


 BAB VI: RENCANA ANGGARAN


| Item                     | Jumlah (IDR) |

|--------------------------|--------------|

| Alat peraga              | 5,000,000    |

| Materi edukasi           | 2,000,000    |

| Honorarium narasumber     | 3,000,000    |

| Promosi                  | 1,500,000    |

| Total                    | 11,500,000   |


 BAB VII: INDICATOR KEBERHASILAN


- Jumlah peserta yang mengikuti pelatihan.

- Tingkat kepuasan peserta terhadap kegiatan.

- Jumlah penonton pada pertunjukan.


BAB VIII: TATA CARA EVALUASI KEGIATAN


Evaluasi dilakukan melalui kuesioner yang dibagikan kepada peserta setelah setiap kegiatan serta diskusi kelompok untuk mendapatkan umpan balik secara langsung.


 BAB IX: RISIKO DAN MITIGASI BERSAMA


- Risiko: Rendahnya partisipasi masyarakat.

- Mitigasi: Melakukan promosi lebih intensif melalui media sosial dan kerja sama dengan sekolah-sekolah.


 BAB X: JADWAL KEGIATAN LATIHAN WAYANG


| Tanggal       | Kegiatan                       |

|---------------|--------------------------------|

| 1 April       | Pembukaan & Sosialisasi       |

| 8 April       | Workshop Teknik Wayang        |

| 15 April      | Pelatihan Narasi              |

| 22 April      | Latihan Pertunjukan           |

| 29 April      | Evaluasi Latihan              |


 BAB XI: RENCANA TINDAK LANJUT

Setelah kegiatan pelestarian dan pemberdayaan seni wayang selesai, langkah-langkah tindak lanjut berikut akan diambil untuk memastikan keberlanjutan dan pengembangan program:


1. Pertemuan Evaluasi  

   - Tujuan: Mengadakan pertemuan dengan semua pemangku kepentingan, termasuk peserta, seniman, dan fasilitator, untuk mengevaluasi kegiatan yang telah dilaksanakan. Diskusi akan mencakup umpan balik tentang pelatihan, pertunjukan, serta aspek logistik dan administratif.

   - Waktu: Pertemuan ini akan dilakukan satu minggu setelah kegiatan selesai.


2. Perencanaan Program Lanjutan  

   - Pementasan Rutin: Menyusun rencana untuk mengadakan pementasan wayang secara rutin, baik di tingkat lokal maupun regional. Pementasan ini bertujuan untuk mempertahankan minat masyarakat dan memberikan kesempatan bagi seniman untuk menampilkan karya mereka.

   - Pengembangan Materi Edukatif: Mengembangkan modul pelatihan lanjutan yang mencakup teknik mendalang yang lebih kompleks, pembuatan wayang, serta pengenalan teknologi dalam pertunjukan wayang (misalnya, penggunaan multimedia).


3. Pembentukan Komunitas Wayang  

   - Tujuan: Membentuk komunitas atau kelompok seni wayang yang terdiri dari para seniman, dalang, dan generasi muda yang telah terlibat dalam program. Komunitas ini akan berfungsi sebagai wadah untuk berbagi pengetahuan, pengalaman, dan sumber daya.

   - Kegiatan: Mengadakan pertemuan rutin untuk diskusi, latihan bersama, dan kolaborasi dalam proyek seni.


4. Kemitraan dengan Institusi Pendidikan  

   - Tujuan: Membangun kemitraan dengan sekolah-sekolah dan universitas untuk mengintegrasikan seni wayang ke dalam kurikulum pendidikan. Ini dapat mencakup workshop di sekolah atau program ekstrakurikuler yang berfokus pada seni pertunjukan.

   - Kegiatan: Menyusun program kunjungan ke sekolah-sekolah untuk memperkenalkan seni wayang kepada siswa.


5. Promosi dan Publikasi  

   - Tujuan: Meningkatkan kesadaran masyarakat tentang seni wayang melalui berbagai saluran promosi. Ini termasuk penggunaan media sosial, pembuatan video dokumenter tentang proses pelestarian, serta penyebaran informasi melalui buletin komunitas.

   - Kegiatan: Membuat konten kreatif yang menarik perhatian generasi muda dan masyarakat luas.


6. Pendanaan Berkelanjutan  

   - Tujuan: Mencari sumber pendanaan tambahan untuk mendukung kegiatan lanjutan. Ini bisa melibatkan pengajuan proposal kepada lembaga pemerintah, sponsor swasta, atau crowdfunding.

   - Kegiatan: Menyusun rencana anggaran yang jelas untuk program-program mendatang.


Dengan rencana tindak lanjut ini, diharapkan bahwa seni wayang tidak hanya akan dilestarikan tetapi juga berkembang sebagai bagian integral dari kehidupan budaya masyarakat Indonesia. Keberlanjutan program ini akan memastikan bahwa generasi mendatang dapat menikmati dan menghargai warisan budaya yang kaya ini.


 BAB XII: DAFTAR PUSTAKA


 Buku

1. Bastomi, Suwaji. *Gelis Kenal Wayang*. Jakarta: IKIP Semarang Press, 1992.

2. Mulyanto, Ir. Sri. *Wayang: Asal-usul, Filsafat dan Masa Depannya*. Jakarta: Gunung Agung, 1982.

3. Soedarsono. *Seni Pertunjukan Wayang*. Jakarta: Konservatori Tari Indonesia Yogyakarta, 1974.

4. Tim Penulis Sena Wangi. *Ensiklopedi Wayang Indonesia*. Jakarta: Sena Wangi, 1999.

5. Wasis, Widjiono. *Ensiklopedi Nusantara*. Jakarta: Dian Rakyat, 1989.


 Artikel Jurnal

1. Huda, Muh. Nurul, dan Kundharu Saddhono. “Wayang Purwa Gagrag Banyumas dan Peran Wali.” *Jurnal Kebudayaan Islam*, Mei 2017.

2. Junaedi, Anggi Agustin dkk. “Peranan Sunan Kalijaga Terhadap Wayang Kulit Jawa.” *Jurnal Kajian Seni*, 2021.

3. Ni’mah, Silikhatun. “Respon Generasi Muda Jawa Terhadap Seni Wayang Kulit.” Skripsi, Semarang: Universitas Negeri Semarang, 2016.


Sumber Online

1. Indonesia.Go.Id. (2018). “Wayang Kulit: Salah Satu Identitas Kesukuan.” Diakses dari [Indonesia.go.id](https://indonesia.go.id/ragam/budaya/kebudayaan/wayang-kulit-salah-satu-identitas-kesukuan).

2. Alfaqi, M. Z. (2022). “Eksistensi dan Problematika Pelestarian Wayang Kulit Pada Generasi Muda.” *Jurnal Praksis dan Dedikasi*. Diakses dari [Journal UM](http://journal2.um.ac.id/index.php/jpds/article/download/28773/10731).

3. Chairunnisa, S. (2021). “8 Jenis Jenis Wayang Yang Bisa Kamu Temukan Di Indonesia.” Diakses dari [Berita 99.co](https://berita.99.co/jenis-jenis-wayang-indonesia/).


 Skripsi

1. P.Ardi, Yogyasmara (2010). “Wayang Kulit Sebagai Media Dakwah.” Skripsi, Jakarta: Universitas Islam Negeri Syarif Hidayatullah Jakarta.

2. Sholihah, Amirul. (2008). “Makna Filosofis Punakawan Dalam Wayang Jawa (Lakon Wahyu Makutharama).” Skripsi, Jogjakarta: Universitas Islam Negeri Sunan Kalijaga.


Lampiran


1. Presensi Peserta Kegiatan


| No | Nama Peserta      | Usia | Alamat             | Kontak        | Tanda Tangan |

|----|-------------------|------|--------------------|---------------|--------------|

| 1  | [Nama Lengkap]    | [Usia] | [Alamat]          | [Nomor Telepon] | [Tanda Tangan] |

| 2  | [Nama Lengkap]    | [Usia] | [Alamat]          | [Nomor Telepon] | [Tanda Tangan] |

| 3  | [Nama Lengkap]    | [Usia] | [Alamat]          | [Nomor Telepon] | [Tanda Tangan] |

| 4  | [Nama Lengkap]    | [Usia] | [Alamat]          | [Nomor Telepon] | [Tanda Tangan] |

| 5  | [Nama Lengkap]    | [Usia] | [Alamat]          | [Nomor Telepon] | [Tanda Tangan] |

| ...| ...               | ...  | ...                | ...           | ...          |


2. Sertifikat Kegiatan


SERTIFIKAT PENGHARGAAN


Diberikan kepada:


[Nama Peserta]


Sebagai peserta dalam kegiatan *Pelestarian dan Pemberdayaan Seni Wayang sebagai Warisan Budaya melalui Edukasi dan Inovasi*, yang diselenggarakan pada tanggal *[Tanggal Kegiatan]*.


Dengan ini, kami mengapresiasi partisipasi aktif dan kontribusi Anda dalam melestarikan seni wayang sebagai bagian dari warisan budaya Indonesia.


[Nama Penyelenggara]

[Jabatan/Organisasi Penyelenggara] 

[Tanggal Penerbitan Sertifikat]


3. Daftar Foto Kegiatan


1. Pembukaan Kegiatan

   - Foto:  (e.g., Pembukaan oleh narasumber)

2. Workshop Teknik Mendalang

   - Foto:  (e.g., Peserta belajar mendalang)

3. Latihan Pertunjukan

   - Foto:  (e.g., Peserta berlatih dengan wayang)

4. Pertunjukan Wayang

   - Foto: *[Deskripsi foto]* (e.g., Pertunjukan di hadapan penonton)

5. Evaluasi dan Diskusi

   - Foto: *[Deskripsi foto]* (e.g., Diskusi umpan balik setelah pertunjukan)


 4. Lembar Pesan dan Kesan


LEMBAR PESAN DAN KESAN


Nama: __________________________  

Tanggal: ________________________


1. Apa yang Anda pelajari dari kegiatan ini?

   - _______________________________________________________

   - _______________________________________________________


2. Apa kesan Anda terhadap kegiatan ini?

   - _______________________________________________________

   - _______________________________________________________


3. Saran untuk perbaikan kegiatan di masa mendatang:

   - _______________________________________________________

   - _______________________________________________________


4. Pesan untuk penyelenggara:

   - _______________________________________________________

   - _______________________________________________________


5. Denah Lokasi Latihan


Denah Lokasi Latihan


Berikut adalah denah lokasi latihan yang menunjukkan area penting seperti ruang pelatihan, tempat pertunjukan, dan fasilitas pendukung lainnya.


```

[Denah Lokasi]

---------------------------------------------------

|                 Ruang Pelatihan                |

|                                                 |

|                                                 |

|                                                 |

---------------------------------------------------

|                  Tempat Pertunjukan            |

---------------------------------------------------

|                   Fasilitas Pendukung           |

---------------------------------------------------

```


Catatan: Denah dapat dilengkapi dengan gambar atau sketsa yang lebih jelas sesuai dengan lokasi kegiatan.


---



Postingan populer dari blog ini

IDENTIFIKASI METODE PENELITIAN

Pengaruh ngopi bareng terhadap solusi konflik Sosial dan Kekerasan. Nama Kelompok: 1. Andi Dwi Saputra (04) 2. Edi Sulistyo (12) 3. Miftakur Rohman (21) 4. Muqtada Arsadat (24) 5. Yenia Nurul Ramadhani (35) 6. Yulia Eka Pratiwi (36) 1. Pendahuluan Penelitian  (Kualitatif ) Pada penelitian ini menggunakan metode pendekatan kualitatif karena menganlisis solusi konflik sosial dan kekerasan masyarakat yang dipengaruhi oleh keberadaan warung kopi. 2. Lokasi Penelitian   Lokasi penelitian berada di Desa Sejomulyo Gadungan dan warung kopi di sekitarnya. 3. Waktu Penelitian Waktu penelitian ini yaitu insidental karena dilakukan pada waktu tertentu saja. 4. Fokus/ Subjek Penelitian Fokus pada penelitian ini yaitu pada konflik sosial dan kekerasan. Subjek pada penelitian ini yaitu pada perilaku masyarakat yang menyebabkan konflik.(Perilaku damai/ distruktif dan 2 kelompok yang berselisih) 5. Teknik Pengumpulan Data Pengumuman datanya secara wawancara dan pengamatan terhadap pihak yang b...
Baca selengkapnya

Pedoman Pengamatan Dan Wawancara Kejadian Kemalingan Besi

Gambar
Tulisan ini memuat pedoman pengamatan dan wawancara tentang pengolahan pencarian informasi mengenai kemalingan besi. Pedoman pengamatan dan wawancara merupakan alat dan atau instrumen yang digunakan dalam mengumpulkan informasi. Adapun cara untuk mengetahui kejadian awalnya seperti apa dengan melihat cctv dan kesaksian warga sekitar.Melalui pedoman ini diharapkan dapat digunakan untuk mengumpulkan berbagai indikator informasi yang nantinya menjadi bahan untuk diolah menjadi data, dan dianalisis untuk mendapatkan kecenderungan-kecenderungan model kemalingan besi yang dialami , termasuk dampak dari kemalingan besi terhadap masyarakat sekitar .  Apa faktor pendorong orang tersebut melakukan pencurian besi, kapan kejadian pencurian besi itu terjadi, siapa saja yang menjadi saksi pencurian besi tersebut, bagaimana modus pencurian besi tersebut oleh pelaku atau korban, apa dampaknya terhadap masyarakat dari kejadian pencuri tersebut , merupakan beberapa hal yang menjadi fokus...
Baca selengkapnya

sosiologi pengembangan unggul desa

Gambar
PEMBERDAYAAN EKONOMI KREATIF MASYARAKAT DESA BRINGIN JUWANA MELALUI PROGRAM PELATIHAN KEWIRAUSAHAAN BAB I: PENDAHULUAN 1.1  Latar Belakang Desa Bringin Juwana, yang terletak di Kabupaten Pati, memiliki potensi sumber daya alam dan budaya yang kaya. Desa ini dikenal sebagai salah satu pusat produksi kerajinan lokal, seperti makanan khas *dumbeg* dan produk-produk dari kerajinan tangan, termasuk batik dan barang berbahan limbah plastik. Selain itu, Kecamatan Juwana juga terkenal sebagai penghasil kerajinan kuningan terbesar di Indonesia, yang memberikan peluang besar bagi pengembangan ekonomi kreatif masyarakat desa[1][6][7]. Namun, meskipun memiliki potensi besar, masyarakat Desa Bringin Juwana menghadapi tantangan dalam meningkatkan kesejahteraan ekonomi mereka. Sebagian besar warga masih bergantung pada sektor pertanian tradisional dan usaha kecil yang belum terkelola secara optimal. Minimnya keterampilan kewirausahaan dan kurangnya akses terhadap pelatihan serta pendampingan usah...
Baca selengkapnya